渴望生活梵高传读后感【优秀10篇】

时间:2023-04-14 16:59:51 | 文章来源:网络平台

读后感是指读了一本书,一篇文章,一段话,几句名言,一段音乐,然后将得到的感受和启示写成的文章叫做读后感。以下内容是一秘为您带来的10篇《渴望生活梵高传读后感》,如果对您有一些参考与帮助,请分享给最好的朋友。

《渴望生活:梵高传》读后感1400字 篇一

还记得在毛姆的《月亮和六便士》里读到的保罗。高更,就是一个很著名的画家,最近看的这本《渴望生活》,写的竟正是和他最为要好的朋友,同样也是画家的梵高,当然,梵高要比高更在世界上有名得多。梵高的名字可能是童叟皆知,但在正式读过他的传记前,我道听途说来的信息一直是传闻他是一个疯子一样的人物,只要一有人提到梵高,可能马上就会有人开口蹦出一句:"梵高就是那个割掉自己耳朵的艺术家疯子"!对这样的人我深不以为然,无奈自己对梵高了解也很有限,不能为他澄清些什么,只能沉默。但我一直觉得,这么伟大的一个画家,绝不仅仅只是普通人嘴里的一个疯子,他一定有很多不为普通人所知的伟大之处,于是乎在书店偶尔看到《梵高传》这三个字的时候,我知道这是一本不能错过的书,它必须随我回家,带我去了解一个为世人传颂却依旧神秘的真实的梵高。他为什么如此伟大?又为什么会被人说成是一个疯子?这一切,只有走进这本书里才知道。

如果说保罗。高更寻找月亮的精神让人感动,那梵高的精神简直让人震撼。“一个因善良受苦的天使,一个用色彩享乐的天才”,这是周国平对他的评价。可是我觉得与其说他是天使,倒不如把他说成是为善良受苦的上帝本身,也不为过。在梵高的青年时期,离开优越的家族行业,自愿到比利时的矿井里和矿工们一起受苦,明明可以袖手旁观,却选择和矿工们坚守,过着与死神同在的日子,这样的人除了梵高,找不到第二个。读到这里时,我犀利的眼神就告诉我,梵高的伟大无可阻挡,那时候他还没有开始作画呢。

其实,一个人的伟大,绝不仅仅因为他是干什么的,他之所以伟大,是因为他的精神决定了他终将伟大。我们在和人交往的时候,也不要为表像所迷惑,不要以为衣冠楚楚就是人中龙凤,有时候穷困潦倒后面才真正藏着鲲鹏蛟龙,就像梵高,虽然一生窘迫,至死都需要弟弟提奥养活,但他却为这个世界留下了无比珍贵的财富,并被世人永远追忆和怀念。他的名字也将和他留下的那些价值连城的世界名画一起,永垂不朽。

说梵高就一定要说到画。生命力跃然纸上的《向日葵》,用树枝去触摸天空的《星夜》,还有他临死之前完成的预示自己命运的《麦田里的乌鸦》等等这些世界名画,将梵高的名字送上了无人能及的艺术殿堂,虽然梵高从来没有想到过有这么一天,他也从来没有享用过这么一天。他只是疯狂地作画,追随自己内心的那个声音义无反顾的画下去,明知待在阿尔会因为那里极强的日晒而患上日射病,然后变成一个名副其实的疯子,他也毫不犹豫地选择呆在那里画下去。为艺术献身这个词说出来很大,但用在梵高身上还嫌太小,他对绘画的专注与投入令人唏嘘,换作大部分人绝对不会选择这样的命运,所以大部分人做不了梵高,我们只能仰望。濮存昕说,“梵高在生活中像个弱智的残者,在艺术上却是创造精神的圣人。我们做不了梵高,但应该读这本书,我们崇敬梵高,更要读这本书”。是的,了解一个真实的梵高,是对他最好的致敬,而不是提到梵高,开口就只有一句话:“他是个疯。”

看完这本书,我只在扉页上留下了三个词“线条,色彩,色调”,那是梵高告诉我们这些外行欣赏美术作品的方法,我以为我只记下了这三个词,后来才发现,我在读这本书的时间里,差不多忘记了自己。

梵高曾经是那样渴望美好的生活,可生活却抛弃了他,即便如此,梵高也只让自己带走残缺,把美和完美留给了这个世界。

渴望生活梵高传读后感 篇二

我想,这是本令我难忘的书。一部进当我看完序言,比那忍不住落泪的书。我与城市中的大部分人一样,并非冷漠、无情,只是太多情感被烟尘喧嚣所掩盖。能够触动心灵的,少之又少。感谢推荐此数的人。

当我看完序言,产生一种难以言表的微妙情感。我合上书,再次看了看封面,落泪。单纯的,莫名的,想为这个疯子流泪。

是疯魔成就了梵高,还是他的才能将其印象癫狂的深渊?书中的的梵高是完整的、完美的。他的种种缺点,种种疯狂,通过文字毫不留情的展现在眼前。

作者在附记中谈到,对于当初所收集的材料,进行了筛选、删改。不知如果将其添满会是什么效果。然而,书中所呈现的每一个故事、每一个人,都能使读者尽可能的体会到,是什么造就了梵高,是什么造就了他的才能、他的疯癫。

细细体味这些人,就更加能体会主人公的心境。值得一提的是,作者并未用华丽的辞藻,而是用一种旁观者的心态来叙述这个事情。"他"的声音低沉、有力,引人入胜。

读了这本书,还懂得了好些绘画方面的知识,尤其是印象派。

渴望生活梵高传读后感 篇三

欧文斯通的《渴望生活——梵高传》是我来大学读的第一本文学书,大学的我不喜欢读文学类的书籍。记得那时林老师教我们西方外国文学,当时考试的要求就是要我们读一本关于学前教育方面的西方名著,迫于考试压力所以选择了《渴望生活——梵高传》,但是后面的研读改变了我之前的想法,渐渐的开始接受文学书籍。

在《渴望生活——梵高传》中,描述了梵高悲惨而成就辉煌的人生。梵高的一生经历就如同他的作品一样,充满了亢奋而绝望的激情。金色的向日葵、燃烧般的丝柏、风吹过的麦田、夜幕中的咖啡厅,灿烂迷人的星光……每一个细节,每一个描述都能散发出温暖和动荡的激情,那一幅幅狂嚣般的画面,如同大海在怒吼在宣泄,也都是梵高内心底层最孤独无助的呐喊。他狂放的笔触、流动的色彩和喷薄而出的热情,在凝神的一瞬就将人们的灵魂裹挟而去。正如他所说:“生活对我来说就是一次艰难的航行,但是我又怎么会知道潮水会不会上涨,及至淹没嘴唇,甚至会涨得更高呢?但我将奋斗,我将生活得有价值,我将努力战胜,并赢得生活”。

他短暂而绚丽的生命历程里,他得同困苦的生活作顽强的拼搏,要跟命运做斗争,要努力的在滚滚波涛中找寻自己栖息的海岸。梵高是最孤独的人,陪伴他的只有永不放弃的信念,执着。没有人的理解更没有上帝的眷顾,他唯有用自己的画笔,创造出一个世外桃源,这个国度里,没有无助,没有孤独,有的是有向日葵,被风吹乱的柏树,有露天咖啡座,大片的麦田和旋转的星光。正是这个完美的世界支持着他,让他对生命仍然充满了热爱。

这本书最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌,而是他们追求和探索的过程。这对于我们今后的生活或许有深刻的启迪。

渴望生活梵高传读后感 篇四

整个下午,我都在躁动不安,一会儿翻翻这里,一会翻翻那里,一会又捞起闲书翻几页。眼睛发涩,却睡不着,直到拿出《梵高传》-这本我中午刚刚读完,读完后睡意全无的书。我从床上一跃而起,来到电脑旁。我终于知道自己这么躁动的原因了。我一直在试图抵制自己为之写些什么的愿望,换来的却不过是心不在焉而已。这本书从好些天前就断续在读了,真正让我爱不释手,却是这个周末。我哭了好几次。有几次拿书敲自己的脑袋。哭是因为感动,疼痛,感动于梵高与弟弟的亲情,疼痛着他们的疼痛。敲自己的脑袋是由于愤怒,愤怒于人们对一个善良的人所做的欺侮,愤怒于那个不公的社会,愤怒于那些最底层人民的苦难―而我只是一个看客。如果没有梵高,提奥会过得很好吧。体面的工作,丰厚的薪金,温和的性格,彬彬有礼的举止,走在哪里都是受人喜爱的。他会过一种衣食无忧,平淡恬适的生活。而梵高,敏感,易怒,脾气暴躁,行为偏激,有些神经质,难以想象各方面截然相反的人会这么友爱。这是多么失败的一个人。在伦敦做画店的伙计,爱上一个女人,被拒。

爱上自己的表妹,被拒。与其说爱上,不如说是同情于一个孤苦的妓女,与其同居,将其作为妻子来看,终因差距太大而分开。被一位女子爱上,女子却不敢挣脱家庭的羁绊,为他自杀,后获救,在疗养院里度过一生。在阿尔,喜欢一个妓女,在精神错乱后,割下自己的耳朵送给她做礼物。在爱情上,他是不太走运。不过,像他这样把绘画视为生命的人,本来就不适合婚姻吧。就算有个家庭,带给亲人的也是痛苦。真正的艺术家都是疯子。在事业上,做画店伙计,出走。做牧师,被逐出教会,虽然他做得比那些道貌岸然的牧师要真诚,更贴近于爱。做画家,生前仅卖出过12幅小风景画像,还是卖给自己的叔叔。在世时,他被视为做什么事都失败的人,视为疯子。

然而,这一连串的失败并没有把他打倒,他还是倾尽自己的生命,来爱,来描绘这个世界,纵然这个世界把他遗弃。虽然手中只有印刷粗糙的梵高画选,我还是从中看到了很多。这个不善言辞的人,把他的心,他整个的生命,他一生想要说的话,想要表达的情感都一笔笔绘在画板上。我看到他对生命的渴望,对这个世界的爱。看到他的梦,那个像他笔下的天空那么蓝的梦。看到了他的躁动,他的强烈的要爆炸,要挣脱这个世界的束缚的。渴望。书里,阿尔的烈日,金黄色的麦田,钴蓝的天空,开满鲜花的原野,令我想起我的家乡。我的家乡没有那么大朵大朵的鲜花,没有深蓝的河水。可是我的家乡有辽阔的原野,有窄窄的小路,两旁有疏疏朗朗的白杨。虽然不是很美的景致,但是旷远,清新,可以看到天边,没有遮住视线,让人透不过气来的高楼大厦。小时候,我信誓旦旦说:我离开了家,才不会想念这个破地方,我也不希罕叶落归根。现在只是觉着自己的幼稚,我越来越想念这些。我是农民的孩子,我将来必将回到那个地方。我常常有一种渴望,渴望在无边的土地上,在那些褐色的,松软的土地上奔跑,就像儿时一样。那时,我的身体将柔韧而充满力量。欧文斯通是一个伟大的传记家,书中的情感,语言,以及他对梵高的理解,描述,令人印象深刻。另外,此书尚有余光中的译本,但大陆尚未发行。余先生以诗人而做翻译,其译笔必当不俗。已经借来复印一册,他日定当捧卷细读。

渴望生活梵高传读后感 篇五

尽可能抽下班与休息的时间,在五天内读完了《渴望生活——梵高传》。总觉得要写点什么,可不知从何说起。

整本书的基调和梵高的画一样,在我印象中是偏褐色、黄色与金色,那是大地与太阳的颜色,让人感觉温暖与安全。可是主角文森特·梵高的整个人生却是波涛汹涌的墨蓝色,在冰冷中沉浮。

先是遭受失恋的打击,梵高的爱认真、执拗、非常具有爆发力,甚至不顾一切。为了见到心爱的女子,他可以忍受饥饿与疲劳,徒步几昼夜只为远远望上一眼。可是飞蛾扑火,这样的爱情终将化为灰烬,而文森特一生都无幸得到自己的爱情。

接着是事业的挫折,明知不喜欢不合适,梵高一开始也曾很努力的成为一名牧师,只可惜身处人间地狱似的矿地,看着采矿人家的痛苦、挣扎和死亡,他虽尽其所能的行施布道,都只是精神上的欺骗,信仰与上帝并没有带来救赎,梵高的努力甚至被教会毫不留情的予以了否定与批判,这让他情何以堪,最后连自己都迷失了。

幸好在绝望之时,他找到了一生的事业与追求——绘画。

在绘画中,梵高认识到,所有的痛苦都是为了做铺垫,所有的不幸都是灵感的源泉,他可以把痛苦当做观察生活的放大镜,去捕捉那平凡而真挚的幸福。是的,他的模特儿是“丑陋”的,矿工、农妇、邮差、妓女等等,那些个皮肤粗糙,身形佝偻,都是在生活中苟延残喘之人,梵高将之捕捉到了画中,并没有同情与修饰,也没有虚伪的伤痛与呻吟,梵高只是一个记录者,用最深刻的笔触,最真诚的颜色将他们记录下来——这就是生活的真实一面,没有雕栏玉栋,没有宝马香车,大多数有的只是辛苦劳作了一天,在昏暗的灯光下吃着土豆的人。

由于起步较晚,梵高开始拼命拼命的冲刺,他不停得画不停的画。为了某一处风景,他可以在海边坐上一天,任凭风吹雨打;他可以在烈日下之下,晒到红斑秃顶。那群鸦乱飞的麦田,红叶斑驳的森林,星月流动的夜空……都存在在他每天早出晚归,日晒雨淋,忍饥挨饿的困顿生活中了。梵高是天才,不过不是传统意义上的绘画天才,而是一个努力的天才,他不仅仅将绘画当成一项事业,而是生命。每一幅画注入了他的生命,每画一幅画他的生命也随之缩短。吃饭、睡觉、生活都是为了延续绘生命,而生命存在的意义只是绘画,即使是爱情、友谊对于梵高而言,也就是给画添上了不一般的亮点。最后绘画完成了,身体机能虽然在运转,生命的意义结束了,梵高用一颗子弹结束自己短暂却完整的一生。

梵高是孤独而任性的,他不被人理解,大部分时间都在孤军奋战,可是艺术本来就需要耐得住寂寞,况且在梵高的背后还有那个无限包容他的弟弟迪奥。总觉得迪奥是梵高的影子,有了迪奥的支持——精神上与物质上,才成就了梵高。然而即使是弟弟,也没有理由这样不计报酬的帮助兄长,每个月150法郎,即使自己拮据的时候,也不间断,这是怎样一个负担啊。但是迪奥一点没有抱怨,没有怀疑,为什么呢?就是因为他是梵高的分身,梵高也是他的分身,梵高的创作就是他的创作!他们对于艺术都有梦想,梵高不顾一切的去追求艺术,迪奥就不顾一切为他创造条件,如果说绘画是梵高的精神支柱,梵高就是迪奥的精神支柱!所以在梵高结束了自己的生命,迪奥的精神也崩溃了,不久之后离开了人世。

迪奥之于梵高,不仅仅是兄弟,更是知己。

《渴望生活——梵高传》是美国传记小说之父在二十六岁时写的,读起来其实很像小说,不过二十六岁这个年纪,对于梵高这样的人生能有多少感想?我不喜欢一本传记,都是赤裸裸的赞美与崇拜(中国的伟人传记都是这样),也不喜欢大段大段作者的感情白描,一旦作者把主人公当成了自己情感的容器与化身,那传记便不再对别人的纪实性的描述,而是自己的情感发泄了。很高兴《梵高传》没有让我看到这样虚假的东西。

一本好书,看了让人思考。我没有梵高的觉悟,当然也绝不会有梵高的成就,但是如果能够学到那么一点点呢,再努力一些,是不是能够离梦想近一些呢?

啊,梵高!

渴望生活梵高传读后感 篇六

《渴望生活——梵高传》是其年仅二十六岁时的作品。欧文·斯通认为,最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌,而是他们追求和探索的过程。七十余年来,梵高悲惨而成就辉煌的人生震撼无数读者。这部作品也成为欧文·斯通的成名作,被译成八十余种文字,发行数千万册,感动亿万读者。

看见《梵高传》,想起这个拿生命换了艺术的人,一生连素描在内一共画了一千七百多幅画,生前却只卖出一幅,大概只卖了几块钱。

不知道几块钱卖出的那幅画现在还在不在。

梵高的画现在值钱了,日本人从伦敦买了一幅梵高的“花瓶向日葵”,花了2250万英磅。梵高倘活着,这2250万英磅不知又可以买多少画布。

梵高那时候的钱也是钱,梵高那时候若也向钱看,今天的人损失可就大了。

这世界似乎总要把养活艺术家的钱变成艺术家遗像前蜂拥的香火。

我不知道梵高的画到底值多少钱,我想那些“炒”梵高的人也未必知道。梵高活着的时候没人关心,甚至还要施以谩骂,梵高死了却拿他炫耀,不知道炫耀的是他的艺术还是别的什么,也难怪中国的张承志面对看梵高画的那些人要投以愤怒的一瞥。

但是,研究梵高的文章可是天天都有了。

明代袁小修在他的《东游记》之三十一中写道:“焦山有野意,大胜金山。独《瘗鹤铭》之疑未决,欲亲往勘之。盖此铭诸家若聚讼,以为王右军书者,苏子美也;以为颜鲁公书者,欧阳公也;以为顾况书者,沈存中也;以为陶隐居书者,黄长睿也;以为诸公皆非,而别有隐君子者,董卣也。”

对于一些历史的遗物,人们似乎也爱围观,不仅围观,还爱发一些长长的议论。

这围观,可以使长长的时间充实,而这议论,似乎也就成了功夫、学问。

一部《文心雕龙》,养活了多少后代学者,一个孔子,养活了多少夸他骂他的人。

一个20世纪80年代的青年诗人写过这样一句话:把鲁迅存入银行,吃利息。

看了这本书,让我们一样,渴望生活,热爱生活。外国作者的传记,前言可以看出,作者很诚恳。有些细节,作者根据环境和梵高的性格推理杜撰了一些,无伤大雅,反而生动许多。

了解了梵高的一生,有点沉重,也有些欣慰。作为一个人,梵高是渴望得到认同的;作为一个人,梵高也拥有了最坚实的后盾,最忠诚?朋友——他的弟弟。

为梵高而感怀的同时,也真希望有一本关于提奥的传记,梵高是伟大的,提奥无疑也是伟大的。

渴望生活梵高传读后感 篇七

最近读了《渴望生活:梵高传》,书中讲述了梵高从21岁到37岁的经历:做过销售、当过牧师、潜心画画、开枪自杀……梵高独特的天赋与个性决定了他的独特人生。

读此书时,我总在反思:在梵高当时的生活环境中,我还能否坚守本心去读书写作?难——难以在食不果腹中献身,难以于饥寒露宿里坚持,难以当而立之年不顾现实。我想,和我一样的大多数人皆是如此。这就引发了我的第二个思考:梵高何故?

冯骥才说:“梵高的一生,充满世俗意义上的‘失败’。他名利皆空,情爱全无,贫困交加,受尽冷遇与摧残。”当他饱经现实的打压甚至于质疑上帝时,他迷茫了,不知所措,但最终还是决定坚守自己的热爱,尊重自己的天赋——画画!

坚守热爱、尊重天赋的前提是热爱与天赋的已知性,这是一个方向问题,也是一个认知问题。现在网络上太多的人在讲认知差,说的是人与人之间的认知差距而造成了阶层差距,从而循环往复造成阶级固化。这说的是对外界事物的认知,当人们站的地方不同、高度不同时,这种认知差是无法避免的,而且假设认知差被抹平,那又何尝不是一场社会灾难?社会的稳定,一部分就是源于阶层的稳定。我们今天所说的是“内在认知差”,即对于自身认知程度的差距。“外在认知差”实现阶级固化,而“内在认知差”实现阶级突围。

我认为,每个人出生即为天才,至少说出生即有天赋。多数人终其一生却碌碌无为,其原因在于对自身天赋的无知,当然,这种无知的原因有很多,并很可能以客观因素为主导:所处时代、出生家庭、成长环境、所碰机遇……在此便不一一解释。很多人也在坚守,但坚守的是什么、为什么他们也说不清。若你所坚守之物并非你所爱之物,那你的坚守又有何意义?或许有人会说坚守是为磨炼意志,在我看来,这种无谓的磨炼是对生命的浪费与亵渎,没有方向的坚守是极为低效而难有成果的,即使你的意志坚不可摧也再无青春的激情与创造力,与生而来的天赋对于你也就没有意义了,这岂非人生一大悲哀?而对于真正热爱的坚守,是随心所喜而有所乐的坚守,是有意义、有成果、不断创造的坚守。

热爱与天赋的已知性决定了坚守热爱、尊重天赋的方向,那么其已知性从何而来?一个人很难出生就知道自己是哪方面的天才、该往哪方面努力,那么对于天赋的主观探索和对于热爱的主动寻找就成了我们该做的。

青年人首先应该克服惰性,走出“奶嘴效应”,走出舒适区,多一些尝试才会对自己多一些认知,将探索天赋的道路压缩才能用更多的青春去学习、坚守和创造。其次,不论做何尝试都要不断反思、不断寻找方法,即使最终这种尝试难以继续发展,你也不会浪费了生命,每一种经历都或许对你的天赋有用。最后,不要轻言放弃,很多事不是刚上手就能做到完美,纵使你天赋凛然。请耐心对待自己的生命,就像她耐心对待你一样。

梵高先生是不幸而幸运的。他的不幸在于世俗的烦恼,他的幸运在于对天赋的尊重与释放。我们也是不幸而幸运的,我们当下的生活质量远高于梵高当时,但我们对自己的认知、对热爱的坚守是否无愧于生活?

梵高是对的,没有上帝。生命里唯一的主宰就是我们的思想,请勿放任自流,请勿人云亦云,请勿愧于本心,请勿辜负天赋。

渴望生活梵高传读后感 篇八

欧文·斯通的《渴望生活——梵高传》虽然出版至今已过了六十多年,但魅力依存。他认为,最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌,而是他们追求和探索的过程。确实,这本书深深地震撼了我,颠覆了我以往认为梵高只不过是个疯画家的看法。

梵高的一生悲惨却又辉煌,他因为爱乌苏拉变得随和,当过画商,工作认真,却又因为乌苏拉的已婚遭受打击,重新变得性格乖僻;他因为热爱上帝变得虔诚,当过传教士,帮助矿工,却又因为福音传教会认为他亲身帮助矿工的行为野蛮、不体面而解雇了他,他变得不再信仰上帝,失去理想……他没有金钱,没有健康的身体,没有热情……

历经一次又一次的失败,让他几乎对生活失去了希望,但他没有就此放弃,他拾起画笔,尽管起初画得潦草,却十分有灵魂,一看,便知道这不会是别人,只能是博里纳日的矿工。

一切都由此开始,尽管他的一生可以说是不幸的,但或许正是这种不幸,才造就了梵高高尚、善良、不屈不挠的精神,才造就了他的画中别人难以画出的生动与灵魂。

《渴望生活:梵高传》读后感2400字 篇九

“也许在我们的灵魂中有一团烈火,但没有一个人前来取暖。过路人只看见烟囱中冒出来的一缕青烟,便接着走自己的路去了。”那么,如果可以选择,你愿否经历梵高的生命?不过不管你愿不愿意,梵高的影子不需要偷,他一直就在我们身边,他一生放荡不羁所渴望的生活与你我年岁相似,你我都是千千万万个梵高之一。一周的日日夜夜读完这位伟人37年的故事--《渴望生活·梵高传》,为这位疯狂的艺术家折服。归结以下几点值得我们学习:

一者,上帝也疯狂的价值观

年少的梵高面对继承父业当一名受敬的牧师,还是接受叔叔们的帮助成为一名富有的画商时,他也跟无数年轻人一样徘徊:如何知道自己的抉择是否正确?如果花尽一生当一名福音传道士,到头却发现自己根本不适合这种工作,该怎么办?他被周遭告知鼓起勇气和力量去做认为正确的事,然后任凭上帝对它的价值做出最终的判断。他是相信上帝的,于是他成为一名博里纳日的传道牧师。在那,他目睹的却是上帝的弃子们没日没夜劳作,结果还得残酷无奈地饿腹受饥场面,他开始质疑上帝为何要让他的子民如此般折苦受难。一番绞尽思索后,他作为一名“上帝的布道者”得出这样的结论:有关上帝的那些话,其实全是孩子气的借口和推托,是一个吓坏了的孤独的人在寒冷、漫长的黑夜中,由于绝望而编造、散布的谎言。世上压根儿就没有什么上帝,只有混乱--悲惨的、痛苦的、残酷的、莫名其妙的、无尽无休的混乱。这足足影响了梵高后半生的价值观念,从生活来,到生活去,忍受痛苦却不抱怨,由此他还是半个社会主义者。

此外,面对世俗在成功、财富、强权、短视功利、及时行乐、功成名就的信仰上,家境很好的梵高面对诱惑随时可以退回体制内,做个无忧无虑的画商继承丰富的遗产,抑或成为一个备受尊崇的传道牧师,稳定而体面得生活。然而,退路尽管如此宽敞明亮,他抛切束缚,依旧自顾埋头苦画,在巴黎画,在阿尔画,在圣雷米画,在奥维尔画,在贫困覆痛中画,在寂寥星空下画,然后死去。然而,不死无以追名,死后11年,梵高的着作才盛名远播,成就一代印象大家。可惜依照体制逻辑,迟来的成就永远敌不过现世的得意。如此,没有人愿意重复梵高的人生,世上没有如果,也没有第二个梵高。

二者,事故般的感情

都说爱情是人生的盐,借助它,人们才能体味得出人世间的情趣百态。可惜梵高一生的爱情却是充满凄凉的悲剧灰,这盐于他,只是如覆割掉耳朵伤口上的盐。他先后追求过房东太太的女儿乌苏拉被无情拒绝,追求过寡人表姐凯被世人唾弃,与妓女克里斯蒂娜结为夫妻受尽取笑,却迫于生活离异,好不容易与树林白衣女孩玛高特热爱,却因为女孩家教差点自杀……尽管事故如此,他只说了一句,只有被爱者的回报才是困难的。他也是个凡人,他也想施爱,也幻想要一个完整的其乐融融的家庭。然而,爱与被爱,幸与不幸,他却是慨然遇之,不强求,不造作,面对平淡无味三餐,感觉来了,就着颜料,与绘画谈恋爱。观照现实,董明珠30岁时丈夫去世,只身一人与格力谈了大半辈子感情,回过头看感情这勺盐,有它似乎很美好很幸运,但没有它,或许你才会更关注你的厨艺。

三者,如嗜黄连的苦艾酒

昼夜递嬗,时光荏苒。我们的梵高在经受生活各种摧残后,尽管身体日益脆弱如冰,他却从朋友那里学到一门非常重要的生活课程,也是他领悟创作的根基--学会痛苦不抱怨,正如火车和马车是载着我们从地球的一端要另一端的旅行工具一样,伤寒和肺结核也只是载送我们从一个世界要另一个世界的旅行工具。“没有经历过苦难的人就没有东西可画,幸福麻痹的感官,它只对牲畜和那些买卖人有益。艺术家靠痛苦滋养,所以,如果你挨饿、沮丧而又十分不幸,你应当高兴。那是上帝在对你发善心!”也就是说,如果饥饿和痛苦能轻易把一个人扼杀,那么这个是不值一救的。世界上最伟大的艺术家无论上帝(如果有上帝的话)还是魔鬼都无法摧毁他们,除非他们已经创作出他们想要创作的一切作品。生活的琐碎磨灭不了梵高,于是他只能一天天的画下去,直到光辉岁尽。书籍命名为《渴望生活》,其实应该是蕴意梵高面对艰苦生活,他的一种渴望创作、渴望寻觅生活真谛人生意义,并付诸画作之中的力量。可以说,梵高的一切辉煌并非因为他的天赋,而是他的勇敢坚韧、蚌病成珠造就他痛楚生活的结晶。

现实的我们无法如梵高那样的生活,也无需如梵高那样的生活。但可以胸怀一颗谦卑的心,拥抱一种自在的姿态,不浪费生活馈赠的苦艾颜料,寻绘属于自己的一番《星空》。

四者,大国重器般的工匠精神

亚里士多德说,“但凡优秀的人都免不了是个半疯”。梵高在阿尔创作顶峰的时候每天是这样绘画的:清晨步行三四小时到田野间寻觅大自然的物语,然后一整天顶着炎炎烈日以及狂癫的西北风聚焦创作,日落而归,十年一日,成就他艺术的巅峰,也因为在阿尔狂热的太阳暴晒,使他的后半生进入了颠疯状态,最后割耳及自杀。艺术创作的生活具有破坏性,梵高一开始就知道了,但他坚持燃烧内心的真知灼见,将自己的爱、自己的才华以及非凡的美融进色彩,无私点彩这个世界。梵高的创作是艰苦也是快乐忘我的,正如他的精神病医生评价的:“你这些向日葵花,她们将解除人们心灵的痛苦,她们将带来欢乐,世世代代,这就是为什么你的一生是成功的,这就是为什么你应该是个快乐的人。”

有句话说,对于伟大的艺术家,生活只是播种的季节,而收获不在这里。梵高一生只卖出去一幅价值三百法郎的画,可能连购买种子的费用都不及。然而今天看来,天价拍卖的收益者谁?这或许也是我们不会选择开头那个如果的原因吧。

书中有句话:“水手明知在船上会遇到种种危险,可是上了岸还是像思念家乡似的思念海洋。”居安思危,无数的你我皆是生活中的水手,尽管家乡的避风港温暖舒适,但我们依旧不忘波涛环生的徜徉,因为我们希望成为如林默般的水手,不管是为自己负责也好,还是为船客也好,砥砺前行,不忘初心!

渴望生活梵高传读后感 篇十

在寒假中,我读了《梵高传》。或许大家认识梵高仅限于他的《向日葵》。曾经风靡一时的被人们反复印刷用做家里的装饰画。我觉得虽然这确实使得他的这幅画被更多人认识,但也使他这幅画流于俗气。梵高在慢慢被人们淡忘。但我觉得,梵高本身就是一部传奇。只有你知道了他的经历,才能读懂他的画。

"痛苦便是人生"这是名画家文森特·梵高的临终遗言,也是他那短暂一生的真实写照。梵高是世上最孤独的人之一。这是欧文斯给梵高写的传记《渴望生活——梵高传》的前言。在传记中,美国著名传记作家欧文?斯通用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。这个荷兰画家因为精神失常,割掉了自己的耳朵。最后开枪身亡。这本书看过很久了,它给予我心灵极大的震撼。梵高是个为艺术而生的天才,他的伟大毋庸多言。

他的弟弟提奥则是在他背后默默支撑他的另一个伟大的人,没有提奥就没有梵高。因为梵高根本没有独立生活的能力,提奥定期给生活窘迫的梵高汇钱,让他能在满足温饱的前提下继续创作。梵高则不断地写信给弟弟,告诉他自己创作的过程,对生活的信心和绝望。如果没有梵高, www.1m i.net 提奥会过得很好吧。体面的工作,丰厚的薪金,温和的性格,彬彬有礼的举止,走在哪里都是受人喜爱的。他会过一种衣食无忧,平淡恬适的生活。而梵高,敏感,易怒,脾气暴躁,行为偏激,有些神经质,难以想象各方面截然相反的人会这么友爱。

梵高的一生可以概括为:出生+绘画+死亡,除此以外再无其他。虽然他也曾追求过爱情,却从未获得。当他为爱情把手放在燃烧的蜡烛上方,以此表白时,我感动得无以言表。无疑他的爱是疯狂的,可惜没人敢接受。和妓女生活的那段时间,更加没有爱情可言。在绝望中无以回归的梵高,最终选择了以绝望的方式离开自己。

虽然很早就知道他的一些经历,但是读起这本书来,却总有一种让我透不过气的感受。也许,他要是生活中在现在的社会中,结果会截然相反,不过,也许,就没有那样才华横溢的梵高,就没有这样让人怜,让人敬,让人无限可惜的梵高了。

但不管怎么样,我觉得他始终是热爱生活的,无论生活以什么方式回敬他。而我们,我觉得,没有理由,抱怨挫折,没有理由,不去热爱自己的生活。你说呢?

上面内容就是一秘为您整理出来的10篇《渴望生活梵高传读后感》,您可以复制其中的精彩段落、语句,也可以下载DOC格式的文档以便编辑使用。